На едва начавшейся Неделе моды в Париже, команда Marine Serre отказалась от привычного показа на подиуме. На замену пришлась серия фотографий, будто живых картин. В музейном пространстве время замедляется, заботы остаются за пределами экспозиций, а у зрителя есть шанс на взаимодействие с вечным, честно требующим пристального внимания — ровно то, что требовалось для восприятия этой коллекции.

Разговоры с кураторами и реставраторами, наблюдение за тем, как произведения сохраняют, восстанавливают и буквально возвращают к жизни, легли в основу сезона. Одежда представилась объектом, который обладает тенденцией к трансформациям с течением времени и обретает собственную, неповторимую историю. Те модные архивы, которые будут разбирать и изучать спустя десятилетия.

Прозрачная сетка, многослойность, точные вырезы отсылали к идее вечной женственности, а это, в свою очередь, гармонично складывалось с яркими принтами и перформативностью, маркерами никуда не девшейся современности. Тончайшие слои повторяли контуры тела; шелковые рубашки в горох скользили по коже моделей, а скульптурные и корсетные конструкции считывались как отсылки к ренессансным силуэтам.

Среди тридцати образов пять стали венцом коллекции — кутюрные платья, потребовавшие в общей сложности тысячи часов ручной работы. Примечательно, что именно здесь приверженность к устойчивому подходу была особенно подчеркнута Марин Серр. Черное платье, покрытое почти пятьюстами неиспользованными кистями для макияжа, напоминало чешую. Мини-бюстье из спрессованных и разбитых тюбиков с краской потребовало 240 часов ручной работы. Платье-кольчуга из оборотных сторон циферблатов часов — буквально вневременная материя. Образ, отсылающий к фламандской живописи, соединяет топ, напоминающий гидрокостюм, с пышной юбкой, собранной из рубашек художника. А La Joconde — пазл из трех тысяч фрагментов: 420 часов работы, чтобы картина стала носимым искусством. Так, резюмируем:

• • первое — платье La Joconde (420 часов работы);
• • второе — платье из вышитой сетки с кистями (390 часов работы);
• • третье — платье-бюстье из тюбиков из-под краски (240 часов работы);
• • образ 04 — платье Time Armor (250 часов работы);
• • образ 05 — платье Flemish Painters (84 часа работы).

Фото: Marine Serre

По этому новому и действительно зрелому сезону Marine Serre мы видим — история бренда закрепляется особенной главой в FW’26. То, что определенно станет памятным событием этой парижской Недели моды.

Произведения искусства сходят со стен Лувра, чтобы прикоснуться к истории Marine Serre, однако эти касания возможны и в более прозаичной форме: актуальные коллекции бренда представлены в Studio Slow. Знакомство возможно в интернет-магазине, а также в наших пространствах по следующим адресам:

• • в Казани на Чернышевского, 27;
• • в Санкт-Петербурге на Барочной, 6с1;
• • в Москве на Хлебозаводе на Новодмитровской, 1с23.